De ce formații precum Metallica sau Nirvana nu mai sunt vizibile: Efectul internetului și al algoritmilor asupra culturii muzicale

De ce formații precum Metallica sau Nirvana nu mai sunt vizibile: Efectul internetului și al algoritmilor asupra culturii muzicale

În decadelor ’80 și ’90, anumite formații ajungeau să domine scena culturală populară. Metallica, Nirvana, Guns N’ Roses și Linkin Park, de exemplu, nu erau doar trupe bine cunoscute printre fanii rockului, ci nume recunoscute de aproape toată lumea, inclusiv de cei care nu ascultau constant acest gen.

În zilele noastre, industria muzicală produce o cantitate uriașă de muzică, însă foarte puțini artiști reușesc să aibă un impact asemănător cu Metallica, Nirvana sau Guns N’ Roses. Internetul, platformele de streaming și algoritmii au segmentat publicul în nenumărate nișe muzicale, într-un mod greu de imaginat acum 30 de ani.

În loc ca milioane de oameni să urmărească aceleași canale TV, să asculte aceleași posturi de radio și să citească aceleași reviste muzicale, fiecare utilizator primește astăzi recomandări personalizate și un flux de conținut specific.

Epoca marilor fenomene muzicale

În vremea în care au apărut Metallica sau Nirvana, accesul la muzică era considerabil mai restrâns decât în prezent, iar MTV, radiourile comerciale, revistele de specialitate și câteva case de discuri mari controlau aproape în totalitate ce ajungea la publicul general, astfel încât milioane de oameni erau expuși simultan acelorași artiști. Un videoclip difuzat intens pe MTV putea să transforme rapid o trupă într-un nume recunoscut la scară mondială, iar albumele deveneau adevărate evenimente colective urmărite de întreaga generație.

Când Nirvana a lansat „Smells Like Teen Spirit” în 1991, piesa nu s-a răspândit prin mii de comunități online separate, ci a explodat aproape în același spațiu cultural pentru milioane de tineri. Asemenea a fost situația cu Metallica în perioada „Black Album” sau cu Guns N’ Roses la începutul anilor ’90.

De la MTV la Spotify și TikTok

Platformele moderne de streaming funcționează complet diferit comparativ cu televiziunea și radioul clasic. Spotify, YouTube, TikTok sau Apple Music își propun să ofere fiecărui utilizator sugestii cât mai potrivite pentru preferințele sale. Din punct de vedere comercial, acest sistem funcționează extrem de bine. Rezultatul este că oamenii ascultă din ce în ce mai rar aceeași muzică și trăiesc din ce în ce mai puține experiențe culturale comune.

Doi membri din aceeași familie pot avea astăzi gusturi muzicale aproape complet diferite. Un adolescent ar putea să asculte artiști extrem de populari într-o anumită comunitate online, dar care sunt aproape necunoscuți în cercul său de prieteni sau la școală. În anii ’80 sau ’90, când majoritatea oamenilor urmăreau aceleași canale TV și ascultau aceleași posturi de radio, un astfel de fenomen era mult mai rar întâlnit.

Cercetătorii care studiază cultura digitală afirmă că internetul a redus semnificativ momentele culturale comune, acele perioade în care milioane de oameni ascultau, urmăreau și discutau despre aceleași nume în același timp.

Viteza internetului schimbă și durata succesului

Formațiile mari din trecut și-au dezvoltat reputația în ani de concerte, turnee